BEELDEN AAN ZEE AAN HET IJ - CAREL VISSER – Tweelingzusters

Carel Visser is een onconventionele beeldhouwer. Hij heeft zich altijd beziggehouden met vormen en materialen, álle materialen. Hij werkt met staal en glas, eieren en veren, wol en leer en hier, op de beeldententoonstelling Beelden aan Zee aan het IJ, zien we een werk van hout. In de expozaal van de Openbare Bibliotheek Amsterdam (OBA) is in een vitrine dit kleine houten beeldje ‘De Tweelingzusters’ uit 1991 te bewonderen. Tot 30 september 2013.

BEELDEN AAN ZEE AAN HET IJ - BIRGIT DIEKER - Eisprinzessin

De Duitse kunstenaar Birgit Dieker is op de tentoonstelling Beelden aan Zee aan het IJ vertegenwoordigd met haar beeld ‘Eisprinzessin’ uit 1997. Deze twee benen met kunstschaatsen bestaan uit leer, staal, plexiglas, hout en polyester.

BEELDEN AAN ZEE AAN HET IJ - HENK VISCH – Geheel de Uwe

Op de tentoonstelling ´Beelden aan Zee aan het IJ´ in de OBA ligt in een grote vitrine een beeld van Henk Visch. Het beeld uit 1988/89 stelt een hermafrodiet voor en heeft, zoals eigenlijk alle beelden van Visch, een geheimzinnige beeldtaal. De titel ‘Geheel de Uwe’ en dan bovendien nog de houding van het beeld, lijkt een sexuele beschikbaarheid te suggereren. Ook hysterie is niet vreemd aan de gespannen houding van het lichaam en de aapjes in de buurt van de schaamstreek zouden kunnen verwijzen naar schaamteloosheid en wellust.

ARTZUID 2013 – CARL ANDRE – 97 Steel Line for Prof. Laudois

In het kader van ArtZuid 2013 ligt op het gras van de Apollolaan een horizontaal kunstwerk van de Amerikaanse kunstenaar Carl Andre met de titel ‘97 Steel Line for Prof. Laudois’. Reagerend op het verhalende karakter van de kunst in het midden van de twintigste eeuw, wilde Andre dat zijn werk ‘betekenisloos’ was en dat het zich beperkte tot het materiaal waaruit het was samengesteld in de meest pure vorm. Bij ’97 Steel Line’ is het niet de bedoeling dat het kunstwerk alleen wordt bekeken, maar het ook als materiaal te ervaren door er overheen te lopen, over ‘een lijn van staal’ zoals te titel luidt, die schuin in de omgeving ligt waardoor die extra nadruk krijgt.

bron: ArtZuid

BEELDEN AAN ZEE AAN HET IJ - SANDRO SETOLA - Homo Constructor

Sandro Setola is een veelzijdig kunstenaar. Hij gebruikt verschillende media: animaties, installaties, video's en tekeningen. Aan de basis van zijn werk staat de fascinatie voor de natuur en natuurlijke processen. Zijn beeld ‘Homo Constructor’ uit 2006 is een minutieus naar model geboetseerde menselijke schedel. Op de schedel is, als door een vorm van vergaande evolutie, een bouwvakkershelm aan vast is gegroeid.

Tot 30 september te zien op de tentoonstelling Beelden aan Zee aan het IJ in de expozaal van de Openbare Bibliotheek Amsterdam (OBA) . 

BEELDEN AAN ZEE AAN HET IJ - SILVIA B. – Numéro noir

Beelden aan Zee aan het IJ in de OBA laat van Silvia B. ‘Numéro noir’ uit 2010 zien. Een figuur gemaakt van lamsvacht op synthetisch materiaal, pruik, wimpers, kleding, leren handschoenen en schoenen, kabel, kettingen en sloten. Silvia B.’s beelden zijn zo mooi mogelijk gemaakt, en daarmee verleiden ze. Tegelijkertijd verontrusten de beelden, omdat hun schoonheid niet gangbaar is. De figuren zijn hybride wezens die zweven tussen verschillende leeftijden, geslachten en culturen, of tussen mens en pop en tussen mens en dier.

BEELDEN AAN ZEE AAN HET IJ - NICOLAS DINGS – Woolly Bully

Ook een mooi beeld uit de vaste collectie van Beelden aan Zee is ‘Woolly Bully’ van Nicolas Dings. Dit bronzen mannetje uit 2005 is te zien tot 30 september in de Openbare Bibliotheek Amsterdam (OBA). De expozaal is tijdelijk ingericht als dependance van het beeldenmuseum uit Den Haag.

BEELDEN AAN ZEE AAN HET IJ - AXEL VAN DER KRAAN / HELENA VAN DER KRAAN - Moordenaar en Slachtoffers

Op de tentoonstelling ´Beelden aan Zee aan het IJ´ in de OBA staat een houten beweegbaar beeld uit 1984 van Axel en Helena van der Kraan met de beangstigende titel ´Moordenaar en Slachtoffers´. Axel van der Kraan vervaardigd in de jaren tachtig beweegbare houten poppen en objecten die in hun monotone handelingen het gewone, alledaagse persifleren. Axel van der Kraan werkt regelmatig samen met zijn vrouw Helena van der Kraan.

BEELDEN AAN ZEE AAN HET IJ - CHAPMAN BROTHERS – Say goodbye to loneliness

De Chapman Brothers, zoals het Britse kunstenaarsduo (Jake en Dinos Chapman) bekend staan, zijn op de beeldententoonstelling ‘Beelden aan Zee aan het IJ’ in de OBA met een heftig werk uit 2008 te zien. Het werk met de titel ‘Say goodbye to loneliness’ is rauw, gewelddadig, macaber en controversieel. Een steeds terugkerend thema in hun oeuvre is de monsterlijke kant van de mens en de frictie tussen goed en kwaad. In veel van hun beelden wordt het publiek blootgesteld aan de beangstigende dingen waartoe een mens in staat is, zoals oorlog, geweld of sadisme. Dat de broers hiervoor vaak een brute en platte beeldtaal gebruiken, is deels om een shockeffect te creëren en deels een aanpak om kijkers te confronteren met kanten van zichzelf die ze misschien liever niet zien.

ARTZUID 2013 – GUISEPPE PENONE – Lo Spazio della Scultura

In het werk van Guiseppe Penone vormen bomen een steeds terugkerend thema om de spirituele kwaliteit die er door de eeuwen heen aan wordt toegedicht. Voor Lo Spazio della Scultura (De ruimte van de beeldhouwkunst) uit 2001 heeft hij de bast van een tweehonderd jaar oude ceder afgegoten in brons. Te zien op de Apollolaan bij de Internationale beeldenroute ArtZuid 2013.

bron: ARTZUID

BEELDEN AAN ZEE AAN HET IJ - JAN MEEFOUT – Sluimerende Venus

Een van de mooiste beelden uit de collectie Beelden aan Zee in Den Haag is voor mij de grote marmeren ‘Sluimerende Venus’ van Jan Meefout uit 1984. Ik ben dan ook blij dat dit beeld  opgenomen is op de tentoonstelling ‘Beelden aan Zee aan het IJ’ in de OBA. Over dit beeld schrijft Nelleke van Zeeland in de monografie ‘Jan Meefout’ (2010): “Het werk van Meefout blijft inspelen op emotie en de zintuigen van de beschouwer. Niet alleen van de beeldhouwer, maar ook voor de kijker wordt de drie-eenheid van ‘oog, hart en handen’ nog keer op keer geprikkeld”. 

BEELDEN AAN ZEE AAN HET IJ - OSWALD WENCKEBACH - Wicht

In de OBA staat bij de ingang van de tentoonstelling Beelden aan Zee aan het IJ het beeld ‘Wicht’ van Oswald Wenckebach. Dit beeld werd voor het eerst in brons gegoten in 1950 in opdracht van de Gemeente Leiden om in een naoorlogse nieuwbouwwijk het straatbeeld op te vrolijken. Het beeld was een symbool voor een jong, nieuw en groeiend stadsdeel en laat een vertederend beeld zien van voortvarende eigenwijsheid.

BEELDEN AAN ZEE AAN HET IJ - Beeldentuin in de OBA

Beelden aan Zee in Den Haag is een museum met een ruim duizend beelden tellende collectie. Deze zomer is dit museum op bezoek in Amsterdam. De expozaal van de Openbare Bibliotheek Amsterdam (OBA) is tot 30 september ingericht als tijdelijke dependance, met een selectie van de mooiste beelden uit de vaste collectie. De komende periode zal ik regelmatig werken uit deze tentoonstelling tonen op dit blog.